Рисуваме натюрморт от цветя във ваза и плодове

Този урок показва как да нарисувате на етапи с молив букет от натюрморт с цветя във ваза, плодове, драперии, книги на масата. Урок по академично рисуване.

В началото на всеки чертеж трябва да очертаем линиите близо до краищата на хартията, които не искаме да изпъкват, и след това да очертаем самите обекти. Няма нужда да се занимавате много, само и само да е ясно къде кои обекти се намират и с какви размери са. Ето как изглеждаше при мен:

След това маркирах цветята в самия букет, а също така нарисувах по-подробно книгите, драперията и ябълките. Обърнете внимание как са нарисувани маргаритките: общата форма, размер и разположение на цветята са очертани, но самите венчелистчета и листа не са нарисувани. Това ще направим по-късно.

След това трябва да изградите ваза. Имам го стъклен, с интересен кръстообразен релеф по краищата. Започваме изграждането, като рисуваме основата (дъното) на вазата. В този случай тя е шестоъгълна. Шестоъгълникът, както знаете, се вписва в кръг, а кръгът в перспектива е елипса. Така че, ако е трудно да се изгради шестоъгълник в перспектива, нарисувайте елипса, маркирайте шест точки по ръбовете й и свържете. Горният шестоъгълник е нарисуван по същия начин, само че имаме по-голям размер, тъй като вазата се разширява до върха.

Когато основата и гърлото са нарисувани, свързваме точките и автоматично ще научим трите лица на вазата. Веднага им нарисувах шарка.

След това начертах границите на сянката върху обектите и започнах да щриховам. Започнах да засенчвам от най-тъмното – книгите. Тъй като моливът няма неограничени възможности и има собствено ограничение на яркостта, трябва незабавно да нарисувате най-тъмния обект с пълна сила (с добър натиск). И тогава ще излюпим останалите предмети и ще ги сравним по тон (по-тъмен или по-светъл) с книгите. Така получаваме доста контрастен натюрморт, а не сив, като начинаещи, които се страхуват да рисуват тъмни зони.

След това трябва да определите тона на останалите обекти. Гледам натюрморта си и виждам, че драперията на книгите е по-светла от книгите. За съжаление, когато рисувах натюрморт, не се сетих да го снимам, така че ще трябва да повярвам на думата си. Драперията, която окачвам зад букета е по-тъмна от тази на книгите, но по-светла от книгите. Ябълките са по-тъмни от светлата драперия и по-светли от тъмните. Когато рисувате нещо, задайте си въпроси: „Кое е най-тъмното?“ , "Кое е най-яркото?" , "Кой от двамата е по-тъмен?" Това веднага ще направи работата ви правилна по тон и ще изглежда много по-добре!

Тук можете да видите как започвам да оцветявам останалите обекти:

Тук можете да видите как започнах работата по вазата. Когато работите върху стъкло, трябва незабавно да се опитате да нарисувате всички детайли. Погледнете какво рисувате и вижте къде са акцентите (бели проблясъци на светлина). Отблясъците трябва да се опитат да оставят бяло. Освен това трябва да се отбележи, че в стъклото (същото важи и за металните предмети) тъмните и светлите зони са доста рязко различни. Ако на драперията тоновете плавно преминават един в друг, то на вазата тъмните и светлите зони са близо една до друга.

В продължение на рисунката засенчих задната драперия. Снимката по-долу показва посоките на щрихите върху драперията, които трябва да се припокриват във формата на предмета. Запомнете: ако рисувате кръгъл предмет, щрихът прилича на дъга по форма, ако обектът има равни ръбове (например книга), тогава щрихите са прави. След вазата започвам да рисувам житните класове, тъй като все още не сме определили тона им.

Тук реших да нарисувам цветя и колоски. В същото време е важно да се вгледате в природата и да забележите разликите между цветовете, защото те не са еднакви. Някои от тях сведоха глави надолу, някои обратното - гледат нагоре, всяко цвете трябва да бъде нарисувано по свой начин.

След това засенчих белия фон между цветовете.Получихме такива бели силуети на тъмен фон, с които ще работим по-нататък. Тук работя с лека драперия. Не забравяйте, че щрихите падат върху формите.

Междувременно дойде времето, когато започваме да рисуваме най-интересното нещо - букет. Започнах с уши. На места са по-светли от фона, а на други са по-тъмни. Тук трябва да се вгледаме в природата.

В този момент потъмних предната ябълка, тъй като не беше достатъчно тъмна.

След това започваме да рисуваме маргаритки. Първо определяме къде е сянката върху тях, къде е светлината и засенчваме сенките.

Работим върху цветята. Прецизирайте най-близката ябълка, осветете осветената зона.

След това финализирах далечните ябълки (потъмних ги и очертах светлите точки).

Нашият натюрморт е готов! Разбира се, все още може да се усъвършенства много дълго време, но времето не е гума и реших, че вече изглежда доста добре. Пъхнах го в дървена рамка и го изпратих на бъдещата домакиня.

Автор: Мануйлова В.Д. Източник: sketch-art.ru

Има още уроци:

1. Цветя и кошница с череши. Натюрморт по-лесно

2. Видео череп и свещ на масата

3. Ястия

4. Великден