Студийни ритуали на творчески центрове
Съдържание:
- Като креативни хора, как да структурираме времето си, за да бъдем най-креативните?
- Как да създадем по-добри работни навици? Опитвайки се да следвате няколко насоки:
- Задайте повторение
- Помислете за спринтовете
- Обвържете се, дори и да не върви добре
- Придържайте се към графика
- Ами ако бихте могли да премахнете цялата суматоха от планирането и да освободите повече умствена енергия за работата си?
Като креативни хора, как да структурираме времето си, за да бъдем най-креативните?
Често бъркаме таланта с някакъв божествен дар, даден на малцината, но зад този гений често стои нещо много по-малко бляскаво: определен график. То също има нужда от работа - много операция.
В книгата си Ежедневни ритуали: как работят художниците, е събрал истории за това колко от най-големите ни артисти са загубили времето си. Гюстав Флобер е казал: "Бъдете премерени и подредени в живота си, за да можете да бъдете жестоки и оригинални в работата си."
Но какво как изглежда ежедневието на тези легендарни артисти? Вземете например графика на Вилем де Кунинг, както е показано на фиг. де Кунинг: Американски майстор, Марк Стивънс и Аналин Суон:
Обикновено двойката ставаше късно сутрин. Закуската се състоеше основно от много силно кафе, разредено с мляко, което се съхраняваше на перваза на прозореца през зимата [...] След това започна ежедневието, когато де Кунинг се премести в неговата част от студиото, а Илейн в неговата.
Това, което е особено важно за графиката на де Кунинг, е колко е монотонна.
Има последователност, която се появява в много от съставените разкази вЕжедневни ритуали: как работят художниците. рутинни използвани за подхранване на творчеството. Тези велики художници могат да намерят комфорт, изследване, гъвкавост и изобретателност в своите графици.
Вижте как тези легендарни творци споделиха времето си:
Искате ли да подобрите работния си график? Разберете как някои от най-големите умове в света са организирали дните си. Щракнете върху изображението, за да видите интерактивна версия (чрез ).
Как да създадем по-добри работни навици? Опитвайки се да следвате няколко насоки:
Задайте повторение
Занаятът на практиката е толкова важен за художника, колкото и занаята, който той избира.
Трябва да станем добри в самата практика, за да станем добри в рисуването, или грънчарството, или каквото изберем. Докато правилото за 10,000 XNUMX часа, популяризирано от Малкълм Гладуел, базирано на by - има, все още е добра мярка, за да получите представа колко време е необходимо, за да станете майстор в избраната от вас област.
Помислете за спринтовете
Въпреки това е почти толкова важно, колкото и КАК тренирате. Умишлената практика изисква концентрация. Ограничаването на времето за практикуване до конкретни времеви рамки ви позволява да се съсредоточите напълно върху това, което развивате.
Например, 90 минути чиста концентрация са по-добри от четири часа безмислена или разсеяна практика.
Тони Шварц, основател вярва, че този метод позволява на служителите да постигнат повече, като разделят умствената си енергия на по-малки части.
Обвържете се, дори и да не върви добре
Тези думи на Самюъл Бекет се превърнаха в лайтмотив на някои от водещите технологични компании в Силиконовата долина, но могат да бъдат приложени и към творчеството на художника.
Приемете неуспехите си и се учете от тях. Неуспехът означава, че работите. Това означава, че поемате рискове и опитвате нещо ново. Хората, които се провалят най-много, в крайна сметка забелязват нещо.
Позволете си да правите грешки, дори ако сте експерт в своята област. Може би ако смятате себе си за господар на своя ученик, позволете си да правите грешки. - това означава, че опитвате нещо ново.
Придържайте се към графика
Много проучвания показват, че ние, като хора, имаме ограничена "когнитивна честотна лента". НО
Като намерим график, който работи за нас, ние се спасяваме от необходимостта да избираме къде и кога да направим нещо. споделя, че психологът Уилям Джеймс вярвал, че навиците ни позволяват „да освободим умовете си, за да преминем към наистина интересни области на дейност“.
Защо ние като художници трябва да хабим творческата си енергия за планиране на задачите?
Обмислете графика си по отношение на решаването на проблеми. Къде прекарвате най-много време? Постигате ли напредъка, който искате? Какво може да се намали и къде може да се подобри?
Оставете коментар