Защо всеки художник трябва да записва своята история на изкуството

Незабавният ми въпрос, когато видя произведение на изкуството, неизменно е: „Каква е неговата история?“

Вземете например известната картина на Едгар Дега. На пръв поглед това е комплект от бели пачки и ярки лъкове. Но при по-внимателно вглеждане никоя от балерините всъщност не се гледа една друга. Всеки от тях е бляскава скулптура, свита в откъсната изкуствена поза. Това, което някога е изглеждало като невинно красива сцена, се превръща в пример за психологическата изолация, която преследва Париж в края на деветнадесети век.

Сега не всяко произведение на изкуството е коментар на обществото, но всяко произведение разказва история, независимо колко фина или абстрактна е. Едно произведение на изкуството е много повече от неговите естетически атрибути. Това е портал в живота на художниците и тяхното уникално преживяване.

Художествени критици, търговци на изкуство и колекционери на изкуство се стремят да вникнат в причините за всяко творческо решение, да открият историите, които се преплитат с всеки щрих на четката на художника или движение на ръката на керамист. Докато естетиката привлича зрителя, историята често е причината хората да се влюбват в парче.

И какво, ако не запишете работата си и нейната история? Ето няколко точки, които трябва да имате предвид.

обичам те липсваш ми Джаки Хюз. 

вашата еволюция

В скорошно интервю тя каза: „Рисувам от 25 години и не знам какво се случи с повечето от моето изкуство. Бих искал да имам точна сметка за това, което съм направил в живота си."

повтори тези чувства по време на разговор за съвети за кариера в изкуството: „Не знам къде са повечето от моите картини или на кого принадлежат.“

И двамата художници съжалиха, че не са използвали системата за инвентаризация на изкуството по-рано и записаха работата си от самото начало.

Джейн каза: „Наистина се ядосвам, че не съм каталогизирала работата си от самото начало. Много съжалявам, че всички тези части са загубени. Трябва да водите записи за работата на живота си."

Тя отбеляза, че никой не започва като професионален художник и трябва да записвате работата си, дори ако смятате, че правите изкуство само за забавление.

Освен това прави планирането на вашата ретроспектива много по-лесно, тъй като ще имате всички изображения и детайли на вашите произведения във вашия софтуер за инвентаризация на изкуството.

златен момент Линда Швайцер. .

Стойността на вашето изкуство

Според , "Солидният и документиран произход повишава стойността и желаността на едно произведение на изкуството." Кристин също така отбелязва, че „неуспехът да се води внимателен запис на тази подходяща информация може да доведе до подценяване на произведението, оставяне непродадено или изгубено без обещание за възстановяване“.

Говорих с изтъкнатия куратор и изпълнителен директор Джийн Стърн и той подчерта, че художниците трябва поне да запишат датата на произведението, заглавието, мястото, където е направено, и всякакви лични мисли, които имат за произведението.

Жан също отбеляза, че допълнителната информация за произведението на изкуството и неговия автор може да помогне за неговата художествена и парична стойност.

На скалите в Тофино Терил Уелч. .

Гледни точки към вашето изкуство

Джейн каза: „Някои от галериите, за които работя, искат да покажат наградите, които определени произведения са спечелили. Всеки път, когато предоставям на галериите си тази информация, те се вълнуват."

Тя също спомена Джийн, където Джийн казва: „Направете всичко възможно сега, за да улесните живота на един арт критик в бъдеще и ще бъдете възнаградени.“

Ако имате подробности, които показват история, получени награди и копия от публикации, ще бъдете по-привлекателни за куратори и собственици на галерии, които искат да направят завладяваща изложба или да покажат работа с богата история.

Произходът е от първостепенно значение, както и четливият подпис според Джийн. Така че, уверете се, че хората могат ясно да видят кой е създател на вашето произведение на изкуството и да знаят историята, която разказва.

Разкош копнеж Синтия Лигуерос. .

твоето наследство

Всеки творец, от Холбайн до Хокни, оставя наследство след себе си. Качеството на това наследство зависи от вас. Въпреки че не всеки артист се стреми към или постига слава, работата ви заслужава да бъде запомнена и записана. Дори и да е само за ваше удоволствие, членове на семейството или местен арт критик в бъдеще.

В моето семейство има няколко стари картини, наследени от нашите предци, за които нямаме информация. Подписът е нечетлив, няма документи за произход, недоумяват арт консултантите. Който и да е нарисувал тези красиви пасторални пейзажи от английската провинция, е влязъл в историята и тяхната история си е отишла с тях. За мен, като човек с диплома по история на изкуството, това е сърцераздирателно.

Жан подчертава: „Художниците трябва да се привържат колкото е възможно повече към картината, дори ако художникът никога няма да стане ценен или известен. Изкуството трябва да бъде записано."

Готови ли сте да започнете да пишете своята история на изкуството?

Въпреки че може да изглежда като трудна задача да започнете да каталогизирате вашите произведения на изкуството, струва си. И ако привлечете помощта на асистент в студиото, член на семейството или близък приятел, работата ще върви много по-бързо.

Използването на софтуер за инвентаризация на изкуството ви позволява да каталогизирате информация за вашите произведения на изкуството, да записвате продажби, да проследявате произхода, да създавате отчети за работата си и да имате достъп до подробности навсякъде.

Можете да започнете днес и да запазите своята история на изкуството.