Архив на творбите Представен художник: Даге

Дни за срещи. След като работи като стенописец близо десетилетие, тя почти случайно открива своя характерен стил. Нейната съзнателна техника на капене я освобождава от всяка форма на контрол или предвидимост. Тя оставя боята да падне по начина, по който може, излъчвайки жизнена енергия с всеки щрих. Това създава невероятно движение и позволява на работата да вибрира с емоция. Дейдж създава такъв живот, като остава в момента без напрежение.

Даге ни даде няколко бързи съвета как да се справим с перфекционизма, да се съсредоточим върху настоящето и как да се подготвим за изложбата.

Искате ли да видите повече от работата на Dage? Посетете я в Архива на произведенията.

1. КАК ОТКРИХТЕ ВАШАТА ОТЛИЧИТЕЛНА ТЕХНИКА НА КАПАНЕ?

Всъщност това се случи почти случайно. Бях художник, когато се натъкнах на моята техника за рисуване с капки. Бях очарован от линиите, създадени от боята, докато смесвах цветовете. И си помислих, че ако мога да направя рисунка с линии с молив, може би ще мога да нарисувам картина с тези линии на боя. Първият път, когато го опитах, знаех какво искам да постигна. Отне ми една година проучване, но най-накрая успях. Рисувам с клечка и оставям боята да пада свободно. Четка или шпатула биха ми дали твърде много контрол и биха били предвидими.

2. КАК РЕШАВАШ АЛИ ИМА СУБЕКТ НА ЕМОЦИЯ И ЕНЕРГИЯ, КОИТО ИСКАТЕ ДА ИЗПОЛЗВАТЕ В ИЗКУСТВОТО СИ И ЗАЩО ИЗМЕСТХТЕ ФОКУСА СИ ОТ РАСТЕНИЯТА ПОВЕЧЕ КЪМ ЛИЦА И ГОЛО?

Знам, че искам да нарисувам обект, когато го усетя. Когато съм докоснат от картина, лице или поглед. Доста е трудно да се обясни. Толкова е интуитивно. Просто го усещам и знам. Идва ми естествено. Мисля, че това е желание за изразяване на повече емоции. И къде другаде, ако не на фигурата, можете да получите такива емоции. Моите фигури са съставени от линии и стават по-абстрактни, когато се доближат до зрителя. Те се превръщат във вибрация на цветове и движения.

4. НЕЩО УНИКАЛНО ЛИ Е В ВАШЕТО СТУДИО ИЛИ ТВОРЧЕСКИ ПРОЦЕС?

Нямам нищо конкретно, но трябва да съм в добро настроение, за да рисувам. Трябва да се настроя. Тъй като ми капе боя, трябва да съм съсредоточена. Не се сещам за нищо друго. Така влизам в някакво медитативно състояние. Когато рисувам, съм много фокусиран и напълно потопен в настоящия момент. Обикновено пускам музиката, но честно казано не мога да кажа какво свири. Това е по-скоро като фонов звук.

5. ВАШИЯТ СТИЛ Е МНОГО СВОБОДЕН, КАКВИ Е ВАШИТЕ СЪВЕТИ ЗА ХУДОЖНИЦИ, КОИТО ПРАВЯТ КРЕАТИВЕН БЛОК И ПЕРФЕКЦИОНИЗЪМ?

Най-добрият съвет, който мога да дам на други артисти, е да предизвикате себе си и да излезете от зоната си на комфорт. Също така препоръчвам да рисувате всеки ден - да работите по редовен график - но без никаква цел. Не се опитвайте да създадете нещо страхотно. Просто се забавлявай. Когато това налягане е изключено, обикновено се случва магия.

6. БИЛ СИ НА НЯКОЛКО ЛИЧНИ И ГОЛЯМИ ХУДОЖЕСТВЕНИ ИЗЛОЖБИ, КАК СЕ ПОДГОТВЯШ И КАКВИ СЪВЕТИ МОЖЕШ ДА ДАДЕШ НА ДРУГИ ХУДОЖНИЦИ?

Направете домашната си работа, преди да отидете на изложбата и разгледайте другите художници в списъка с изложители. Не забравяйте да проверите цената на тяхната работа. Ако изкуството ви е много по-скъпо, не се вписвате в тази изложба. Ако изкуството ви е много по-евтино, вие също не се вписвате там. Трябва да си някъде по средата.

Искате ли да изградите художествен бизнес, който искате, и да получите повече съвети за кариера в изкуството? Абонирайте се безплатно.