Архив на изкуството Представен художник: Jeanne Bessette

„Би било жестоко към душата ми да не съм художник. — Жана Бесет

Запознайте се с Жана Бесет. Всичко започна с лилав пастел, когато беше на четири години. Сега тя е колекционирана по целия свят, а творбите й красят домовете на доста известни автори, готвачи и актьори. Уникалният път на Жана към успеха беше да направи крачка към по-голямо аз. Беше да останеш верен на желанието си да изразяваш емоции чрез изкуство. Тя се опита да снима. Пробвана керамика. Но важното е, че тя продължаваше да опитва, дори когато й казаха, че „художниците не могат да си изкарват прехраната“.

Художничката използва ръцете си, за да създава смели цветове и абстрактни форми, много от които са придружени от вдъхновяващи цитати. Тя инвестира времето си в това да помага на други художници да открият истинската си същност.

Жана ни разказа за творческия си процес и сподели съветите си за изграждане на бизнес, който подкрепя нейната страст.

Искате ли да видите повече от работата на Жана? Посетете я в Архива на произведенията.

"Наричам се смел колорист, което означава, че цветът е моят език и го използвам, за да предам чувствата си." — Жана Бесет

ИЗПОЛЗВАТЕ МНОГО ИНСТРУМЕНТИ, ЗА ДА СЪЗДАВАТЕ ВАШАТА РАБОТА, НО ПРЕДИМНО ИЗПОЛЗВАТЕ РЪЦЕТЕ СИ. КОГА ЗАПОЧНАХТЕ ДА ГО ПРАВИТЕ И ЗАЩО ВАШИТЕ РЪЦЕТЕ СА ВАШИЯ ЛЮБИМ ИНСТРУМЕНТ?

Хихи. Има нещо много тактилно в изкуството на творчеството. Дълбоко съм привързан към работата си. По някакъв начин използването на ръцете ми ме освобождава от правилата. Рисуването с пръсти е една от първите творчески дейности, които опитваме като деца, така че също ме връща към ума и сърцето на дете. Мога да творя по този начин без ограничения. Достатъчно е просто да се доближим до същността на това какво всъщност е творчеството.

ЗАЩО МНОГО ОТ ВАШИТЕ СТАТИИ СЪДЪРЖАТ ВДЪХНОВЯЩИ ЦИТАТИ? КАК ИЗБИРАТЕ ЦИТАТИ?

Всички цитати са мои. Обикновено идват при мен, когато рисувам, но не винаги. Понякога истинската мисъл е на първо място и я записвам на голямата дъска в моето студио. Заглавията идват от същия процес. Всичко е магия, без значение как го погледнеш. Идва някъде дълбоко във всеки от нас и като артист просто го филтрирам през своята интерпретация. Докато рисувам живота, сърцето, емоциите и нас като духовни същества и всичко, което предлагаме на масата, имам безкраен запас от вдъхновение.

„Любовта е лесна, когато забравиш да скриеш сърцето си“ – Жана Бесет.

КАЗАХА ВИ, ЧЕ ХУДОЦИТЕ НЕ МОГАТ ДА ПРАВЯТ ЖИВО ИЗКУСТВО. КАК ГО ПРЕБОРЯХТЕ?

Проклятие. В това интервю няма достатъчно място за отговор във всичките му фрагменти. Но накратко, тъй като бях финансово успешен като работещ художник, сега уча и други художници как да бъдат успешни. Първото нещо, което им казвам, е да спрат да позволяват на други хора да крадат мечтите им. Наистина от нас зависи как ще филтрираме това, което ни се казва и наша отговорност като артисти е да получим това, което имаме да кажем на света. Необходимо е.

Художниците са свободно мислещи в обществото. Ако запазим мълчание, ще се удавим и ще изострим самия проблем, който ни е задържал в идеята, че не можем да създадем пълноценен живот за себе си от самото начало.

Създаването на изкуство е като всичко останало, когато създавате бизнес. Става дума първо за изграждане на нещо мощно, след това да влезете в бизнес, да се научите как да управлявате бизнес и след това да ги обедините. Знам, че звучи просто, но не е, но това е първата стъпка.

КАК СЕ ЧУВСТВИТЕ ЗА ПЪРВО С ГАЛЕРИИ, В КОИТО Е ИЗЛОЖЕНА ВАШАТА РАБОТА И КАК ИЗГРАДИХТЕ ТОЛКОВА СИЛНА, ПОЗИТИВНА ВРЪЗКА С НЕЯ?

Имам цяло учение как да подхождам към галериите, но за мен това беше поредица от събития, които завършиха със създаването на добро шоу. Някои от моите галерии ме отвориха. Бях на корицата за минута (намигване), но има реален начин стъпка по стъпка да се обърнете към галериите и след това да се уверите, че разбирате, че те са най-важният ви актив.

Хората управляват галерии. Хората идват във всички стилове и тенденции. Художникът трябва да намери и развие тези взаимоотношения. Бъдете професионални и ефективни. Бъдете честни и надеждни. Изграждането на връзки в галерията не се различава от изграждането на други взаимоотношения.

ВАШАТА Е МНОГО ПРИВЛЕКАТЕЛНА, КАКВИ СЪВЕТ МОЖЕТЕ ДА ДАДЕТЕ НА ХУДОЖНИЦИ, КОИТО СЕ ОПИТАТ ДА ИЗРАЗЯТ СВОЕТО ИЗКУСТВО И СЕБЕ СИ ЧРЕЗ ДУМИ?

Благодаря! Имам късмет, че съм доста добър комуникатор, така че мисля, че това се просмуква през думите ми в печат. Художниците са много обсебени от тази конкретна задача. Трудно е да говорим за това, което е толкова близко и скъпо на сърцата ни. Бих казал, че да разбереш кой си всъщност е добро начало. Хората искат да знаят какво мотивира един художник да премести боя или глина. Те обичат да знаят повече, защото ние правим това, което смятат за специално, и това е така. Изразяването на това, което правите с думи, също е форма на изкуство. Това наистина е различно умение. Но в крайна сметка да бъдеш себе си ще ти служи добре.

КАКВИ СПОРЕД ВАШЕ МНЕНИЕ БЯХА НЯКОИ КЛЮЧОВИ ФАКТОРИ ЗА ПОСТИГАНЕ НА МЕЖДУНАРОДНО ПРИЗНАВАНЕ?

Събран съм в шест държави и мисля, че сега са повече от шест, но честно казано изгубих броя. Що се отнася до ключовите фактори, работя усилено. Работя много, много усилено. Работя върху занаята си. Работя в бизнеса си и работя дълбоко върху личния си вътрешен свят. Всичко това е опаковано в голяма опаковка.  

Това беше моята мечта и се заех да я сбъдна. Освен това удря цял диапазон твърде много за това пространство. Отново, това е, на което преподавам художници в моите ретрити и в менторството си. Всичко, което правим, има значение. Това е както в детайлите, така и в широките щрихи. Това не е еднократно нещо и работата никога не свършва, тя само се превръща в нов вид работа, докато растем. Всичко това има значение.

Искате ли да видите лично работата на Жана? посещение.