Амедео Модилиани. Каква е уникалността на художника
Съдържание:
Биографията на Амедео Модилиани (1884-1920) е като роман за класически гений.
Животът е кратък като светкавица. Ранна смърт. Оглушителната посмъртна слава, която го обзе буквално в деня на погребението.
Цената на картините, които художникът е оставил като заплащане за обяд в кафене за една нощ, достига десетки милиони долари!
А също и любовта на цял живот. Красиво младо момиче, което прилича на принцеса Рапунцел. И трагедията е по-лоша от историята на Ромео и Жулиета.
Ако не беше вярно, щях да изсумтя: „О, това не се случва в живота! Твърде усукано. Твърде емоционално. Твърде трагично."
Но всичко се случва в живота. И това е само за Модилиани.
Уникален Модилиани
Модилиани е мистериозен за мен като никой друг художник. По една проста причина. Как успява да създаде почти всички свои творби в същия стил и толкова уникален?
Той работеше в Париж, разговаряше с Пикасо, Матис. Видях работа Клод Моне и Гоген. Но той не е попадал под ничие влияние.
Изглежда, че е роден и живял на пустинен остров. И там той написа всичките си произведения. Освен ако не видях африкански маски. Също така, може би няколко произведения на Сезан и Ел Греко. А останалата част от картината му почти няма примеси.
Ако погледнете ранните творби на всеки художник, ще разберете, че в началото той е търсил себе си. Съвременниците на Модилиани често започват с импресионизъм... как Пикасо или дъвча... И дори Малевич.
Скулптура и Ел Греко
При Модилиани няма да намерите този период на търсене на себе си. Вярно е, че картината му се промени малко след като скулптурира 5 години.
Ето две произведения, създадени преди и след скулптурния период.
Веднага се вижда колко много пренася скулптурата на Модилиани в живописта. Появява се и прочутото му удължение. И дълъг врат. И нарочно схематичен.
Той наистина искаше да продължи да скулптурира. Но от детството той имаше болни бели дробове: туберкулозата се връщаше от време на време. А каменни и мраморни стърготини влошиха заболяването му.
Затова след 5 години той се връща към рисуването.
Освен това бих се осмелил да потърся връзка между творчеството на Модилиани и творчеството на Ел Греко. И не става дума само за издължаването на лицата и фигурите.
За Ел Греко тялото е тънка обвивка, през която блести човешката душа.
Амедео тръгна по същия път. В крайна сметка хората в портретите му малко приличат на истинските. По-скоро предава характер, душа. Добавяне на нещо, което човек не е видял в огледалото. Например асиметрия на лицето и тялото.
Това може да се види и в Сезан. Той също така често правеше очите на героите си различни. Вижте портрета на жена му. В очите й сякаш четем: „Какво измисли пак? Караш ме да седя тук с пън..."
Портрети на Модилиани
Модилиани рисува хора. Напълно игнорирани натюрморти. Пейзажите му са изключително редки.
Има много портрети на приятели и познати от обкръжението си. Всички те живееха, работеха и играха в квартал Монпарнас в Париж. Тук обеднелите художници наеха най-евтините жилища и отидоха до най-близките кафенета. Алкохол, хашиш, тържества до сутринта.
Амедео се погрижи специално за необщителния и чувствителен Хаим Сутин. Небрежен, сдържан и много оригинален художник: цялата му същност е пред нас.
Очи, гледащи в различни посоки, изкривен нос, различни рамене. А също и цветовата схема: кафяво-сиво-синьо. Маса с много дълги крака. И малка чаша.
Във всичко това се чете самота, невъзможност за живот. Е, честно казано, без ласкателства.
Амедео пише не само приятели, но и непознати хора.
Той няма превес на една емоция. Като, подигравайте се на всички. Да бъдат докоснати - така всички.
Тук, над тази двойка, той явно е ироничен. Един джентълмен на години се жени за момиче от скромен произход. За нея този брак е възможност за решаване на финансови проблеми.
Лисичата цепка от лукави очи и леко вулгарни обеци помагат да се разчете нейната природа. А какво ще кажете за младоженеца, знаете ли?
Тук той има яка, вдигната от едната страна, спусната от другата. Той не иска да мисли разумно до булката, пълна с младост.
Но художникът безкрайно съжалява за това момиче. Комбинацията от отворения й поглед, скръстени ръце и леко непохватни крака ни говори за изключителна наивност и беззащитност.
Е, как да не съжаляваш за такова дете!
Както виждате, всеки портрет е цял свят от хора. Четейки техните герои, дори можем да гадаем за съдбата им. Например съдбата на Хаим Сутин.
Уви, въпреки че ще чака признание, но вече е много болен. Ако не се грижи за себе си, ще го доведе до стомашни язви и силно отслабване.
И притесненията за преследването на нацистите по време на войната ще го отведат в гроба.
Но Амедео няма да знае за това: той ще умре 20 години по-рано от приятеля си.
Жените на Модилиани
Модилиани беше много привлекателен мъж. Италианец от еврейски произход, той беше очарователен и общителен. Жените, разбира се, не можеха да устоят.
Той имаше много. Включително му се приписва кратка афера с Анна Ахматова.
Тя го отричаше до края на живота си. Много от рисунките на Амедео, представени й с нейния образ, просто изчезнаха. Защото бяха в стил Nu?
Но някои все пак оцеляха. И според тях предполагаме, че тези хора са имали близост.
Но главната жена в живота на Модилиани беше Жана Ебютерн. Тя беше лудо влюбена в него. Той също изпитваше нежни чувства към нея. Толкова нежен, че беше готов да се ожени.
Нарисува и десетки нейни портрети. И сред тях няма нито един Nu.
Наричам я принцеса Рапунцел, защото имаше много дълга и гъста коса. И както обикновено се случва с Модилиани, нейните портрети не са много подобни на реалния образ. Но характерът й е четлив. Спокоен, разумен, безкрайно любящ.
Амедео, въпреки че беше душата на компанията, се държеше малко по-различно с близките. Пиенето, хашишът е половината от битката. Можеше да избухне, когато е пиян.
Жана лесно се справи с това, като успокои ядосания си любим с думите и жестовете си.
И ето последният й портрет. Тя е бременна с второто си дете. Което, уви, не беше предопределено да се роди.
Връщайки се пиян от кафене с приятели, Модилиани разкопча палтото си. И получи настинка. Белите му дробове, отслабени от туберкулоза, не издържат – на следващия ден умира от менингит.
А Жана беше твърде млада и влюбена. Тя не си даде време да се възстанови от загубата. Неспособна да понесе вечната раздяла с Модилиани, тя скочи през прозореца. Да сте в деветия месец от бременността.
Първата им дъщеря е приета от сестра Модилиани. Израствайки, тя става биограф на баща си.
Ну Модилиани
Повечето от Ну Модилиани, създадени през 1917-18. Това беше поръчка от търговец на изкуство. Такива произведения се купуваха добре, особено след смъртта на художника.
Така че повечето от тях все още са в частни колекции. Успях да намеря такъв в музея Метрополитън (Ню Йорк).
Вижте как тялото на модела е отрязано от ръбовете на снимката в областта на лактите и коленете. Така художникът я доближава до зрителя. Тя влиза в личното му пространство. Да, нищо чудно, че такива произведения се купуват добре.
През 1917 г. търговец на изкуство прави изложба на тези голи фигури. Но час по-късно тя беше затворена, считайки работата на Модилиани за неприлична.
Какво? И това е през 1918 г.? Когато голите фигури са писани от всички и всички?
Да, писахме много. Но идеални и абстрактни жени. А това означава наличието на един важен детайл - гладки подмишници без косми. Да, точно това се объркаха ченгетата.
Така липсата на обезкосмяване се оказа основният знак дали моделът е богиня или истинска жена. Достоен ли е да бъде показан на публиката или трябва да бъде премахнат от очите.
Модилиани е уникален дори след смъртта
Модилиани е най-копираният художник в света. За всеки оригинал има 3 фалшификати! Това е уникална ситуация.
Как е това?
Всичко е за живота на един художник. Той беше много беден. И както вече писах, той често плащаше с картини за обяди в кафенета. Направи същото Ван Гог, ти каза.
Но последният поддържаше задълбочена кореспонденция с брат си. Именно от писмата е съставен пълен каталог на оригиналите на Ван Гог.
Но Модилиани не записва работата си. И той стана известен в деня на погребението си. Безскрупулни търговци на изкуство се възползваха от това и лавина от фалшификати заля пазара.
И имаше няколко такива вълни, щом цените на картините на Модилиани скочиха за пореден път.
Досега няма нито един надежден каталог на творбите на този брилянтен художник.
Следователно ситуацията с изложбата в Генуа (2017), когато повечето от творбите на майстора се оказаха фалшиви, далеч не е последна.
Можем да разчитаме само на интуицията си, когато разглеждаме работата му по изложби...
***
Коментари други читатели виж отдолу. Те често са добро допълнение към статия. Можете също да споделите мнението си за картината и художника, както и да зададете въпрос на автора.
Оставете коментар